Quy trình và Công cụ vẽ truyện tranh (phần 1)

Vẽ truyện tranh phải làm những gì? Có phải chỉ là ngồi xuống và vẽ? Và họa sĩ truyện tranh cần những công cụ nào để phục vụ cho công việc? Nếu bạn có những thắc mắc đó thì cùng mình xem qua vài quy trình căn bản để hoàn thành một tác phẩm truyện tranh nhé. Tất cả đều là kinh nghiệm nhỏ của bản thân mình, hy vọng rằng sẽ hỗ trợ các bạn ít nhiều.

Phần 1: Quy trình vẽ truyện tranh.


Về quy trình, dù cho bạn là họa sĩ vẽ theo phong cách in ấn bản giấy hay webtoon thì cũng đều trải qua những bước như sau:


  • Tạo kịch bản, cốt truyện.

  • Tạo kịch bản phác hoạ (name/storyboard)

  • Bạn phác thảo nội dung kịch bản chuyển tải thành trang truyện (phân khung, vị trí nhân vật, vị trí thoại, nền/background/phối cảnh).

  • Đi nét.

  • Tô màu (dành cho webtoon), chèn giấy hoa văn, tô đen.

  • Thêm hiệu ứng blink blink, chỉnh lại lần cuối.

  • Thành phẩm.

  • Nộp cho sếp hoặc share trên mạng xã hội.


1. Kịch bản


Thông thường các bạn sẽ hay có ý tưởng nảy sinh trông có vẻ hay ho như: một người bỗng dưng có năng lực sấm sét. Bạn bắt đầu tưởng tượng ra những câu chuyện về nhân vật không bình thường đó, vậy là bạn đã bắt đầu có những phát triển ban đầu cho câu chuyện của mình, với nhân vật chính là một người có năng lực tạo ra sấm sét.

Mình không phải là người thuần viết kịch bản nên không có nhiều kinh nghiệm chia sẻ với các bạn, nhưng nhìn chung có 3 yếu tố mà mình thấy đa phần những người viết đều nhắc đến:

  • Hãy viết thành chữ thay vì ngồi suy nghĩ. Việc này sẽ giúp bạn thực sự hoàn thành một tác phẩm, nhìn nhận lại những lỗ hổng kịch bản mỗi lần chỉnh sửa.
  • Hãy nghĩ đến bối cảnh và kết thúc. Thực tế bạn không cần quá sa đà vào tình tiết, việc nghĩ đến bối cảnh/thời gian truyện diễn ra đã giúp bạn nảy sinh cả đống vấn đề. 
  • Hãy đọc nhiều thứ liên quan đến đề tài bạn viết hơn. Việc thêm kiến thức thực tế sẽ giúp câu chuyện của bạn thu hút hơn. Không ai muốn xem câu chuyện có main IQ 180 nhưng giải quyết tình huống như đứa trẻ lớp 1 cả.


Hoàn thành kịch bản của bạn là bước khởi đầu để cho ra đời 1 bộ truyện. Bạn có thể gửi nguyên kịch bản chữ cho họa sĩ, hoặc kèm theo kịch bản cụ thể thế này:


Trang

Khung

Bối cảnh

Nội dung

Ghi chú

1

1

Trong nhà

A nằm trên giường phẩy tay

A: Ôi sao nóng thế này?


2

A (nghĩ) Oái, sao tôi lại phóng ra sấm sét?



2. Chuyển tải thành kịch bản hình ảnh


Kịch bản chữ đã sẵn sàng thì đây chính là thời điểm chuyển hoá nó thành truyện tranh qua những bước hình dung phân khung ban đầu. Chúng ta thường gọi nó là name hoặc storyboard.




kịch bản hình ảnh truyện tranh clgtart
Một ví dụ về name/storyboard mà mình từng làm (truyện Bồ Câu Đen Trong Trắng)

Với name/storyboard thì việc trao đổi thực tế giữa người viết kịch bản và người vẽ sẽ dễ dàng như lựa chọn góc quay, vị trí thoại, chuyển cảnh và nền cảm xúc thành phẩm cuối cho khớp với ý định kịch bản ban đầu.


Ở bước này sẽ bao gồm cả thiết kế nhân vật thành hình ảnh thực tế dựa trên những mô tả của kịch bản chữ. Nếu làm việc nhóm thì bạn phải vẽ cả 1 character sheet (bảng thiết kế nhân vật đủ các góc độ + trang phục và những điểm nhấn). Việc có character sheet sẽ giúp việc làm trong nhóm dễ dàng hơn khi tất cả đều hiểu điểm nhận dạng, đánh khối và tô màu cho nhân vật khi tạo thành thành phẩm.


Character sheet
Một character sheet đơn giản mình vẽ khi bắt đầu cho một dự án vẽ
báo Nhi Đồng



Tuy nhiên khi mình vẽ Mys City thì bạn Themy nhận luôn việc này, do bạn ấy cũng có khả năng vẽ + flow của bạn ấy khá tốt thành ra như thế sẽ đạt hiệu quả truyền đạt cao nhất. Cũng như phần lớn các thiết kế nhân vật cũng do chính bạn ấy đảm nhiệm.


Bản name của truyện Mys City
Bản name với nhân vật thiết kế rõ ràng của Themy trong truyện Mys City

3. Phác thảo


Tuỳ theo nhiều bạn mà có thể phác thảo 1 phát ăn ngay. Nhưng mình thường phác nhẹ các hình ảnh tổng thể sau đó mới đi vào chi tiết. Do vẽ trên máy nên có khi mình phác đến 3-4 lần cho thật rõ rồi mới đi nét. Việc này khá ảnh hưởng đến thời gian hoàn thành công việc vì vẽ truyện tranh có khối lượng vẽ khá nặng, bạn cần đảm bảo tiến độ và tránh sa lầy như mình.


Trước đây mình phác thảo trên giấy thì thường đi rất nhẹ cho những bước tạo hình khối ban đầu, sau đó mới dần đi mạnh tay hơn cho rõ nét.


Bản phác thảo giấy truyện tranh
Một bản phác thảo sơ bộ sau khi dựng hình tạm và phân khung của mình
trong truyện Bồ Câu Đen Trong Trắng.


4. Đi nét


Sau bước phác thảo thì bạn cần một bản nét đẹp hơn. Nếu dùng máy tính, bạn chỉ cần tạo 1 lớp (layer) mới và vẽ đè lên những nét phác thảo của chính mình. Khi đã đi nét xong, bạn chỉ cần tắt lớp phác thảo thì bản nét sạch sẽ đã sẵn sàng cho những hậu kỳ tiếp theo.


Trong trường hợp bạn đi theo hướng truyền thống, bạn sẽ vẽ đè lên bản phác và tẩy đi những nét chì sau khi hoàn thành. Bạn có thể giảm tải bước tẩy bằng cách dùng Bàn Sáng, mình sẽ nói thêm về những công cụ ở phần tiếp theo nhé.

Bàn sáng vẽ truyện tranh
Bàn hắt sáng mình dùng để đi lại nét cho sạch sẽ.

5. Tô đen/Tô màu


Bước tiếp theo, nếu bạn đi theo kiểu manga truyền thống thì bạn cần lao vào công đoạn tô đen. Những mảng tô đen sẽ được đánh x để phụ tá biết vị trí nào cần tô nếu bạn làm theo team. Ở những hoa văn quần áo cần dán screentone sẽ được cẩn thận ghi mã trong bảng ghi chú. Bạn cũng có thể làm những bước này nếu bỏ tranh đã đi nét vào máy scan và đưa lên máy tính để hoàn thiện. Thông thường mình chọn giải pháp đem lên máy vì giấy screentone giá khá đắt.

Thêm screentone trong truyện tranh
Một trang truyện của mình được đưa lên máy tính và thêm giấy screentone
(Text game - chap 2)

Việc tô màu trong webtoon cũng tương tự. Có điều vì mảng webtoon khá thuần cho digital nên vẫn khuyến khích bạn vẽ và tô trực tiếp trên máy tính để tăng chất lượng hình ảnh.


6. Hiệu ứng và hậu kỳ


Những nét chính đã hoàn thành, bạn sẽ cần đến công đoạn hiệu ứng để tăng cảm xúc cho trang truyện. Việc tạo hậu kỳ sẽ giúp truyền tải rõ ràng thông tin bạn muốn nhắn gửi cho người xem về suy nghĩ - tâm lý của nhân vật.


Bên cạnh đó bạn còn cần những bước xử lý như tẩy mực thừa, kiểm tra lại những vị trí tô sai và cả điền thoại cho nhân vật. Thông thường nếu theo bước manga truyền thống, hậu kỳ cần sự kiểm duyệt lần cuối và dùng mực trắng để xóa đi nhằm tạo ra tác phẩm chỉn chu nhất khi đến tay độc giả.


Dùng mực trắng trong các tranh màu để nhấn sáng, tương tự như ở truyện tranh.


7. Thành phẩm


Ở bước thành phẩm, bạn sẽ chuẩn bị cho những công tác in ấn. Nếu đã có đơn vị hỗ trợ thì bạn có thể cảm tạ cột sống và cho nó một vé nghỉ ngơi vài ngày trước khi vào guồng deadline mới.


Hoặc trong việc chia sẻ lên các mạng xã hội, bạn cần vài thao tác chuẩn bị hình ảnh như: cắt file theo tiêu chuẩn của website, thumbnail, mô tả và chờ phản ứng từ độc giả.


8. Kết


Về căn bản, mình đã giới thiệu qua quy trình chung của một họa sĩ độc lập khi tạo ra một bộ truyện. Hầu hết thì các bạn nào đã bắt tay vào vẽ cũng đã biết sơ qua vài thao tác, nhưng hy vọng sau khi đọc xong Phần 1 này thì các bạn sẽ tìm thêm được những thông tin hữu ích khác. 


Ở bài tiếp theo mình sẽ giới thiệu về công cụ vẽ truyện tranh cho cả truyền thống và vẽ máy.






Clgtart

Mình là một họa sĩ truyện tranh nghiệp dư, thích chia sẻ các tutorials về Clip Studio Paint, Medibang và những gì mình học được. Hy vọng qua những bài viết hướng dẫn sử dụng phần mềm và video của mình sẽ giúp các bạn vẽ đẹp hơn.

No comments:

Post a Comment