Vẽ truyện tranh phải làm những gì? Có phải chỉ là ngồi xuống và vẽ? Và họa sĩ truyện tranh cần những công cụ nào để phục vụ cho công việc? Nếu bạn có những thắc mắc đó thì cùng mình xem qua vài quy trình căn bản để hoàn thành một tác phẩm truyện tranh nhé. Tất cả đều là kinh nghiệm nhỏ của bản thân mình, hy vọng rằng sẽ hỗ trợ các bạn ít nhiều.
Phần 1: Quy trình vẽ truyện tranh.
Về quy trình, dù cho bạn là họa sĩ vẽ theo phong cách in ấn bản giấy hay webtoon thì cũng đều trải qua những bước như sau:
Tạo kịch bản, cốt truyện.
Tạo kịch bản phác hoạ (name/storyboard)
Bạn phác thảo nội dung kịch bản chuyển tải thành trang truyện (phân khung, vị trí nhân vật, vị trí thoại, nền/background/phối cảnh).
Đi nét.
Tô màu (dành cho webtoon), chèn giấy hoa văn, tô đen.
Thêm hiệu ứng blink blink, chỉnh lại lần cuối.
Thành phẩm.
Nộp cho sếp hoặc share trên mạng xã hội.
1. Kịch bản
Mình không phải là người thuần viết kịch bản nên không có nhiều kinh nghiệm chia sẻ với các bạn, nhưng nhìn chung có 3 yếu tố mà mình thấy đa phần những người viết đều nhắc đến:
- Hãy viết thành chữ thay vì ngồi suy nghĩ. Việc này sẽ giúp bạn thực sự hoàn thành một tác phẩm, nhìn nhận lại những lỗ hổng kịch bản mỗi lần chỉnh sửa.
- Hãy nghĩ đến bối cảnh và kết thúc. Thực tế bạn không cần quá sa đà vào tình tiết, việc nghĩ đến bối cảnh/thời gian truyện diễn ra đã giúp bạn nảy sinh cả đống vấn đề.
- Hãy đọc nhiều thứ liên quan đến đề tài bạn viết hơn. Việc thêm kiến thức thực tế sẽ giúp câu chuyện của bạn thu hút hơn. Không ai muốn xem câu chuyện có main IQ 180 nhưng giải quyết tình huống như đứa trẻ lớp 1 cả.
Hoàn thành kịch bản của bạn là bước khởi đầu để cho ra đời 1 bộ truyện. Bạn có thể gửi nguyên kịch bản chữ cho họa sĩ, hoặc kèm theo kịch bản cụ thể thế này:
2. Chuyển tải thành kịch bản hình ảnh
Kịch bản chữ đã sẵn sàng thì đây chính là thời điểm chuyển hoá nó thành truyện tranh qua những bước hình dung phân khung ban đầu. Chúng ta thường gọi nó là name hoặc storyboard.
![]() |
| Một ví dụ về name/storyboard mà mình từng làm (truyện Bồ Câu Đen Trong Trắng) |
Ở bước này sẽ bao gồm cả thiết kế nhân vật thành hình ảnh thực tế dựa trên những mô tả của kịch bản chữ. Nếu làm việc nhóm thì bạn phải vẽ cả 1 character sheet (bảng thiết kế nhân vật đủ các góc độ + trang phục và những điểm nhấn). Việc có character sheet sẽ giúp việc làm trong nhóm dễ dàng hơn khi tất cả đều hiểu điểm nhận dạng, đánh khối và tô màu cho nhân vật khi tạo thành thành phẩm.
Tuy nhiên khi mình vẽ Mys City thì bạn Themy nhận luôn việc này, do bạn ấy cũng có khả năng vẽ + flow của bạn ấy khá tốt thành ra như thế sẽ đạt hiệu quả truyền đạt cao nhất. Cũng như phần lớn các thiết kế nhân vật cũng do chính bạn ấy đảm nhiệm.
3. Phác thảo
Tuỳ theo nhiều bạn mà có thể phác thảo 1 phát ăn ngay. Nhưng mình thường phác nhẹ các hình ảnh tổng thể sau đó mới đi vào chi tiết. Do vẽ trên máy nên có khi mình phác đến 3-4 lần cho thật rõ rồi mới đi nét. Việc này khá ảnh hưởng đến thời gian hoàn thành công việc vì vẽ truyện tranh có khối lượng vẽ khá nặng, bạn cần đảm bảo tiến độ và tránh sa lầy như mình.
Trước đây mình phác thảo trên giấy thì thường đi rất nhẹ cho những bước tạo hình khối ban đầu, sau đó mới dần đi mạnh tay hơn cho rõ nét.
4. Đi nét
Sau bước phác thảo thì bạn cần một bản nét đẹp hơn. Nếu dùng máy tính, bạn chỉ cần tạo 1 lớp (layer) mới và vẽ đè lên những nét phác thảo của chính mình. Khi đã đi nét xong, bạn chỉ cần tắt lớp phác thảo thì bản nét sạch sẽ đã sẵn sàng cho những hậu kỳ tiếp theo.
Trong trường hợp bạn đi theo hướng truyền thống, bạn sẽ vẽ đè lên bản phác và tẩy đi những nét chì sau khi hoàn thành. Bạn có thể giảm tải bước tẩy bằng cách dùng Bàn Sáng, mình sẽ nói thêm về những công cụ ở phần tiếp theo nhé.
![]() |
| Bàn hắt sáng mình dùng để đi lại nét cho sạch sẽ. |
5. Tô đen/Tô màu
Việc tô màu trong webtoon cũng tương tự. Có điều vì mảng webtoon khá thuần cho digital nên vẫn khuyến khích bạn vẽ và tô trực tiếp trên máy tính để tăng chất lượng hình ảnh.
6. Hiệu ứng và hậu kỳ
Những nét chính đã hoàn thành, bạn sẽ cần đến công đoạn hiệu ứng để tăng cảm xúc cho trang truyện. Việc tạo hậu kỳ sẽ giúp truyền tải rõ ràng thông tin bạn muốn nhắn gửi cho người xem về suy nghĩ - tâm lý của nhân vật.
Bên cạnh đó bạn còn cần những bước xử lý như tẩy mực thừa, kiểm tra lại những vị trí tô sai và cả điền thoại cho nhân vật. Thông thường nếu theo bước manga truyền thống, hậu kỳ cần sự kiểm duyệt lần cuối và dùng mực trắng để xóa đi nhằm tạo ra tác phẩm chỉn chu nhất khi đến tay độc giả.
7. Thành phẩm
Ở bước thành phẩm, bạn sẽ chuẩn bị cho những công tác in ấn. Nếu đã có đơn vị hỗ trợ thì bạn có thể cảm tạ cột sống và cho nó một vé nghỉ ngơi vài ngày trước khi vào guồng deadline mới.
Hoặc trong việc chia sẻ lên các mạng xã hội, bạn cần vài thao tác chuẩn bị hình ảnh như: cắt file theo tiêu chuẩn của website, thumbnail, mô tả và chờ phản ứng từ độc giả.
8. Kết
Về căn bản, mình đã giới thiệu qua quy trình chung của một họa sĩ độc lập khi tạo ra một bộ truyện. Hầu hết thì các bạn nào đã bắt tay vào vẽ cũng đã biết sơ qua vài thao tác, nhưng hy vọng sau khi đọc xong Phần 1 này thì các bạn sẽ tìm thêm được những thông tin hữu ích khác.
Ở bài tiếp theo mình sẽ giới thiệu về công cụ vẽ truyện tranh cho cả truyền thống và vẽ máy.







No comments:
Post a Comment